Joel-Peter Witkin (abstenerse sensibloides)

Joel-Peter Witkin nació el 13 de septiembre de 1939 en Brooklyn,Nueva York.

 Su obra fotográfica rezuma espanto, perversión y morbosidad a espuertas. Según él, su sensibilidad artística surgió cuando, siendo pequeño, observó un accidente de coche en el que una niña resultó decapitada. También cita las desaveniencias en su seno familiar como influencia.

Sus fotografías recurren a temas como el sexo,la muerte, cadáveres o seres marginales ( personas deformes,

hemafroditas, transexuales, enanos,etc.) y a menudo sus obras son tergiversaciones de obras famosas (Véase las Meninas de Velázquez más arriba) o de escenas religiosas,lo que causa gran controversia  social. Debido a ello, ha sido marginado dentro del mundo del arte en varias ocasiones.

 Su interactividad con el proceso físico relativo a la fotografía es extremo,y gusta de rallar el fotograma o tratar los procesos químicos con las manos.

Para quién se haya quedado con ganas de más, aquí van unos links. Y a disfrutar,que es gratis.

http://www.art-forum.org/z_Witkin/gallery.htm
http://www.zonezero.com/exposiciones/fotografos/witkin/jpwdefault.html

-Jesús Maestre-

Aleksander Petrosvan

Begoña Rosa Nieto

Fantasía bajo el agua-Elena Kalis

Elena Kalis

 

 Elena Kalis es una artista nacida en Moscú, Rusia, que ha vivido los últimos diez años en una pequeña isla de las Bahamas junto a su marido y sus dos hijas. 

Kalis tuvo una educación en el mundo del arte, pero recientemente descubrió su interés por la fotografía. El pasado año estuvo haciendo unos proyectos fotográficos bajo el agua con sus hijos y amigos, y algunas de estas imágenes han sido usadas para ilustrar libros o cubiertas de CD y han aparecido impresas en diferentes revistas y publicaciones Online.

Viviendo el una isla de las Bahamas, siempre ha estado rodeada del mar, y ha convertido al agua en su principal objeto. En una entrevista, Kalis afirma que su mayor inspiración es el océano, por lo vasto que es y todas las caras que presenta, ya que un día es brillante, soleado y divertido; sin embargo también tiene una cara de oscuridad, de inconsciencia, muerte. Y esto le permite jugar y crear con los diferentes aspectos del océano.

Además, sus hijas suelen ser las protagonistas de sus fotos, que con el tiempo han aprendido a modelar perfectamente para su madre bajo el agua, ya sea en el mar o en una piscina.

En su página web http://www.elenakalisphoto.com/ podemos ver como divide en tres su galería, entre ellas cabe destacar su colección de "Alice in Waterland", ésta le lanzó al estrellazo y yo misma llegué a conocerla por ella.

 

 

Como curiosidad cabe decir que "Alicia" y la niña que aparece en la mayoría de sus fotos es una de sus hijas, Alexandra (Sacha), de 12 años.

En cuanto al equipo que usa, Elena Kalis usa una cámara Canon 5D Mrk2, con objetivos de 24,28 y 50mm y una "carcasa" Ikelite para sumergir su cámara bajo el agua.

Links de interés: http://www.elenakalisphoto.com/

                          https://plus.google.com/114536133164105123829/posts

                          http://sugarock99.deviantart.com/

Publicado por: Noemí Gómez Nogales                                                       1º Ilustración

Terrores ( no tan) infantiles

Joshua Hoffine. Ése es el nombre del fotógrafo que, probablemente,más me ha impactado recientemente o, mejor dicho, su obra.

Joshua Hoffine, autoproclamado "Fotógrafo del terror", hace méritos ha dicho título. Utilizando Kg de maquillaje, una escenografía brutal y sorprendentes dotes imaginativas, recrea espacios, pesadillas, horribles escenarios en donde brujas, arañas, payasos diabólicos, demonios y demás seres se dan la mano para hacer que nuestros miedos cobren vida.

Los modelos que vemos en sus obras son amigos y familiares, que colaboran de manera altruísta para Hoffine.

Hoffine es acérrimo enemigo del photoshop y los efectos digitales, y él mismo ha declarado que los únicos retoques que realiza una vez acabada una fotografía están orientados a aumentar la nitidez y contraste de la misma. Y ,por lo que veo, le quedan genial.

Tras las siguientes fotos os dejo el link de su página oficial,donde se encuentran todas sus obras,para quien se haya quedado con ganas de más. Lo dicho: que disfrutéis, que es gratis.

http://www.joshuahoffine.com/


-Jesús Maestre del Río-

Howard Schatz

Las fotografías de Howard Schatz se exhiben en museos y galerías de fotografía a nivel internacional y están incluidos en innumerables colecciones privadas. He has received international acclaim for his work. Ha recibido reconocimiento internacional por su trabajo.

H2O, decimoséptimo libro de fotografías Schatz, es el tercero en su serie de exploraciones de las imágenes hechas en, sobre y bajo el agua. Publicado en el otoño de 2007, es una hazaña impresionante de la fotografía submarina y una celebración visionaria del movimiento y la forma.  Trabajar con bailarines excepcionalmente elegante y dotado de medio acuático, modelos y artistas, el fotógrafo Howard Schatz ha encontrado bajo el agua feliz inspiración.  Las imágenes de H2O aprovechar el agua de las propiedades de la luz única, la claridad, la flotabilidad y la reflectividad para crear una estética deliciosamente sereno y de otro mundo. A la vez misterioso, ágil, atlético y misteriosa, las cifras en las fotografías Schatz transformar la piscina en el estudio y el escenario. . Howard Schatz estableció por primera vez después de la década de 1990 con dos colecciones de fotografía submarina, la danza de agua y luz de la piscina. Con H2O, Schatz tiene la magia de la ingravidez y la belleza de la danza a nuevas alturas. Ya sea en retratos individuales o como parte de una más grande, espectacular ballet, sus bailarines son absolutamente elegantes como son fantasmagóricos. Que comparezcan ante la cámara como si de un sueño prestado.

Howard Schatz, es un fotógrafo norteamericano, el cual sabes captar la belleza del cuerpo humano. Lo que más, me han gustado de sus fotografías son las de debajo de agua, para mi son impresionantes. Y como capta, el movimiento de la modelos y el agua con toda naturalidad y mucho colorido.

Milagros Valls Barranco

Kim Jung-Man

Kim Jung-Man  es el fotógrafo más respetado de Corea del Sur.  Sin embargo, a lo largo de gran parte de su exitosa carrera de 30 años, que también tuvo que enfrentarse a sentimientos de aislamiento, la lucha continua consigo mismo y tratando de dar sentido a su entorno.
 Pero en lugar de dejar que las emociones le pesen, la curiosidad infinita de Kim Jung-Man,siempre ha sido un desafío a lo desconocido, lo que parecía inalcanzable, lo ha convertido en el gran artista que es hoy.

Nacido en 1954, Kim fue criado por una gran parte de su juventud en las afueras rurales de Burkina Faso, África Occidental, donde su padre trabajaba como médico. Kim se encontró a menudo gente luchando con su identidad, luchando por encontrar un sentido de pertenencia, mientras él crecía.

Generalmente toma preferencia con el retrato y el paisaje a la hora de hacer sus fotografías.

Kim tomando una foto a continuación:

 Probablemente esta primera es la fotografía de retrato que más me haya gustado e impactado a la vez.

Parte de lo que hace Kim Jung-Man un artista tan notable es que él no se mete en lo familiar, sino que se aventura en lo desconocido.  Hay una integridad en su trabajo, una sensación de ardor e intriga.

                                                                                                               ...por Mayte Ramos.

Anne Geddes

Anne Geddes

Esta australiana nacida en 1956 es fotógrafa, diseñadora de ropa y empresaria. Es conocida por sus fotografías de bebés, vestidos de criaturas de cuento de hadas, frutas, flores o animales.

Sus libros han sido publicados en 83 países y ha vendido más de 18 millones de libros y unos 13 millones calendarios.

Su carrera como fotógrafa empieza a los 25 años, cuando tuvo a su primera hija en 1984 creando su primer álbum fotográfico familiar para enviar a amigos y familiares, de ahí en adelante personalizó tarjetas de felicitación e inició el negocio. Antes de eso se dedicó al mundo de los negocios, marketing y publicidad.

 Geddes siempre le ha apasionado los bebés y por ello los eligió como tema en sus obras junto con la maternidad. Ella piensa que  "el contenido emocional es el elemento más importante de una imagen". Cuando quiere fotografiar niños negros se tiene que desplazar hasta EE.UU, ya que en su país no hay apenas.

Ha trabajado en revistas y ha publicado algunos libros: el primero, 'En el jardín' de 1996, que llegó a la lista de best sellers del New York Times, y el último, 'Comienzos' de 2010.
  A principios de 2009, la Asociación de Fotógrafos Profesionales de América (PPA) honró a Anne con su prestigioso Premio a la Trayectoria , y recibió una ovación entusiasta por su pie-habitación de sólo imagen de apertura en 2009 en Phoenix, Arizona.

Pienso que fotografiar bebes y niños pequeños tiene mucho mérito y requiere mucha paciencia hasta que salga la fotografía idónea. Anne es una de las fotógrafas que, en mi opinión, ha sabido sacar un gran partido de ellas; ha creado un gran negocio con sus fotografías. No solamente podemos encontrar tarjetas de felicitaciones en casi cualquier librería-papelería, sino que mantiene una amplísima línea de diseño, en la que podemos hallar también juegos de sábanas, cojines, peluches, etc.
Ana Azahara Teso Rodríguez.